《春江花月夜》张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

明旨立意

本案位于滨江东大道，富春山水江畔，比邻元代著名画家黄公望隐居地，富春山居酒店附近。初涉本案，令设计师团队兴奋异常，险些忘乎于项目作为商品的定位，而沉浸在一段蕴含千年的对话过程中。

在项目梳理中，我们将“归隐”作为设计初衷，以“隐”为逻辑主线。

在设计手法上则更多关注富春山水给我们心灵带来的辽阔之感。

相地布局

孟兆祯先生《园衍》相地篇讲到，“相”即审查和思考，“相地”就是对用地进行观察和审度。“相地”，其主要是选择用地，所谓择址也是对用地基地进行全面勘探与全面构思，造址之工有事半功倍之效。明地之宜与不宜，方能发挥地宜。

综合前辈的指导原则，我们在设计初期就针对场地进行全面现场勘探工作，对场地的优、劣势条件逐条进行记录，在有限的时间里充分熟知并掌握场地环境，并在接下来的头脑风暴中得出最适宜得体的布局思路。

借景问名

在《园冶》专篇借景中，“夫借景，林园之最要者也”提到“巧于因借，精在体宜，构园得体，园有异宜”，以及“借景随机”，“借景无由”，“触情俱是”等造园理论。其中论述借景的方法，可以借主观与客观两种形态与外部事物形成对话的联系，以赋予场所更深层次的内涵。故布局适宜得体的依据及理法都必须遵循“借景”的原则，同时也可充分完成场地自我价值及场所的自我完成。

回到场所本身，基地边便是富山春江。设计最大的亮点及感触应更多来源于这一片山水。著名画家黄公望的旷世名作，是以富春山水为背景展开的描绘，是一种对道家隐世生活，世外桃源的一种向往。《富春江居图》是历史的时间性，而这一江春水，则是空间的。孔子说到“逝者如斯夫，不舍昼夜”。站在设计师的主观认知理解，更多的是一场空间与时间的对话。设计所展现的即是激发人们对于这一层次的思考，跨越时空，以山居图为情感文脉，展示当代富春山居真山水。定格的画面，流动的空间，既可领略落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色的空间辽阔孤寂之感，又可体会大江东去，千古风流的豪迈——景以境出，景因境成。

本案为收购项目，故而整个场地原始标高相当复杂，回填土量大且施工难度大。从方案之初到最终施工落地，共经历了六轮方案变更。

结束语

中国形式，关注中国方式

设计中，我们反复询问自己这样几个问题

1.怎样的材料及手法才能很好的与富春江发生联系？

2.怎样的质感才能与“隐”这个主题的高度契合？

3.这么复杂的高差问题如何优化？如何优化处理各个界面的关系？

带着对于这些问题的思考，得出了我们对于每个空间场所营造的手法：

前场空间更多体现礼序，我们更多希望于通过简洁的材料，不同质感的肌理碰撞，通过线和面的色块对比，形成门庭的进深感。

中场空间承载的是一个节奏。设计中采取了最简单的手法，欲扬先抑。客户停完车经过二进礼序，使空间的转换到达一个相对密闭幽静的竹林小径，暗示着人们已经进入到一个特殊的“隐逸空间”，为后场空间的展开提供一个序想的空间。

后场空间的初衷是深刻地解读富春江山水，给人带来的空间辽阔之感。庄子《齐物论》提到天地与我并生，而万物与我为一的感慨。透过庄周蝶梦这一典故，折射出齐物论中最核心的观点——齐物我，物我两化，乃物归一的思想。

因境定形。回归项目本身，我们为了营造这样一种感觉，在设计手法上，我们采用真实的材料，尽可能不用哗众取宠的方式，去体现个人艺术创作的欲望。在自然山水面前，一切技巧都显得微不足道。

在整个场所中，景观只是作为一个媒介或是一个载体，透过这个载体让富春江自己去完成当代《富春山居图》，给人们带来纯净质朴之美。在形形色色的世界中，美有时候是一种选择，而主角永远都不是固定的。