
湖是宁静与从容,淡泊与澄澈,
湖是一座城市轻盈的落笔和留白;
风不经意吹皱一池湖水,光影粼粼,雾携来山色空濛如画,桥隐青带罗裙;
潋滟湖光山水色,烟雨光华咫尺摇,
一场向湖而新的生活探索,已然开启。


金众柏悦公馆位于深莞中心,座落塘坑水库东侧,拥7500亩的一线湖景资源,是塘厦中心湖最后一块住宅用地。项目延续金众脉系,遵循自然法则,打造出现代中式人文的山水湖居雅宅,再塑东莞湖景豪宅高度。
造园必先相地,只有“相地合宜”才能“构园得体”,希尔景观设计团队沿计成《园冶》之造园宗旨,从项目所在地最优自然资源“湖”为出发点,撷取岭南四大名园之一东莞可园的设计精髓,采其“小巧玲珑、设计精巧”,吸收其园林布局“高低错落,曲折回环,空处有景,疏处不虚”的设计手法,将山、林、水三者精妙糅合,打造一处湖畔秘境中的水调雅居。


中国造园哲学讲求自然而至,设计师在“山湖”的题眼基础之上,将自然艺术与东方文化植入景观空间,既注重礼序人文,更不失自然趣味,隔而不断,气韵流动。

当踏近展区入口,端庄典雅的门堂极具仪式感,简约中式的格栅,似纱如缦,轻笼远山,内庭的绿意婆娑朦胧可见,隔栅望山,款款而行,优雅间步步生禅意。


《园冶》有云“片山有致,寸石生情”,设计以游园为序,在空间中时时为人制造转角的惊喜,以现代手法对传统美学进行再设计, 精于细节,塑造禅意品质,将自然而生的现代诗意场景归还生活。






信步转场之间,由山野归林间,是一方返璞归真的自然禅境,开阔的绿野有悠闲的雕塑,似踱步于浮洲,如停驻于绿波,写意舒朗的自然景观通过景窗、转角、格栅变幻出更多的层次和感受,且将这份适意融入眼前的自然风物中,随心去畅游。


竹中窥落日,山际见来烟。隔水相望,竹风习习,开阔的湖色风光令人豁然开朗,袅袅云烟透过亭廊升腾迷漫,传统东方写意之美与现代中式气质相融而生,凝练的湖山之美已现卓姿。





山水之间,万物生。内在山水隔而不断,设计将内湖私藏于中庭,涌泉、镜面池水,涟漪阵阵,清虚曼妙,临湖而照、微风而立,令喧嚣与嘈杂逐渐归于宁静,让身心回归山湖的清和。




山与湖的牵绕,引君经前庭而来此驻足相逢,清澈的水面与竹林汇成的岛屿间以桥相连,行走在青石桥面,脚下水波微澜,恍然间,回到魂牵梦绕的世外逸致。

一池清波,几曲回廊,将时光定格于山水中,俯仰之间,皆是自然的诗意,退而归心,携一方湖境风雅,自得园中怡乐。








摄 影:丘文建筑摄影—邱日培、無相镜界-丁朝盼(室内空间摄影)
室内设计
项目地处深莞中心,有别于深圳公馆系江南园林式的多动线回游布局,东莞柏悦公馆将“乐者天地之和,礼者天地之序”的东方哲学纳入空间排布中,尝试探讨当代与东方礼序之间的呼应与平衡。作为本次项目硬装和陈设版块的总体设计单位,诗意空间设计立足传统,倡导「诗性东方」独特语境下的设计表达,软装陈设着眼于生活诗性美学的践行,力求实现场景的生活化与艺术化,借云水造境,以空间写诗。
通过对项目定位和在地文化的解读与延展,诗意空间设计将「高山流水」解构为建筑语汇,通过空间精神的塑造,在莞城塘厦中心湖畔,以古琴《流水》起、承、转、合之脉络演绎一曲空间咏叹调。
步行穿越室外岭南园林意境的山重水复,接待区笔直的几何线条与淡雅的灰色木纹石材交织出一派宁静深远。借助竖向且有韵律的线条将立面灰色木纹石材纵向铺排,包裹黑色木纹石材的长条接待台横向延伸着空间尺度。从山水 - 水墨 - 诗词 - 雕塑美学的空间转译设计师从山水画《溪山行旅图》中汲取灵感,以细腻的建筑手法描摹空间。充满张力的线条元素在空间中重叠、交织、并量,烘托峻巍的山势和岩石坚硬的质感。材质和线条相互咬合,空间呈现雕塑美学的肌理,几何的线性流动让接待区弥漫律动的雅韵。一眼清泉恰似古老的墨池,似光阴流逝凝结的一枚松烟墨条,有岁月沉淀的松柏清香,犹在深山茂林息心静听潺潺流水,隐约还有金石之声,如同古琴泛音的空灵,萦绕耳畔,清心涤尘。



空间转角处,运用石材荒料造设一方小小室内山水。山风习习,碧涧泠泠,泉动石静,与接待台的流水声韵相宜,自有一番朴拙天真的意趣。
为了引入更多天光,设计师进行了适量的建筑优化,于墙面开凿了几处纵向的窗户。

顶部运用斯卡帕建筑细部褶皱,堆砌出一座金字塔式天窗,一束模拟的天光顺着线形艺术灯具从层叠的褶皱中央洒落,实现了空间自身的诗意重构。
沙盘区顶部造型取意“凿户牖以为室,当其无,有室之用”,四面围合的金属网格灯具在模型上方呈现出「空」和「无」,以东方哲思的启迪印证空间与物象之间的辩证。

凡音之起,由人心生。管平湖先生弹奏的古琴乐曲《流水》,于1977年搭乘旅行者1号飞向太空探寻宇宙知音。设计师从「旅行者号金唱片」中撷取灵思,将其赋形予空间与艺术灯具中,纵向的序列线条其直如琴弦,灯罩形如铜质磁盘唱片。水泽之畔,聆雅琴之清韵,余音绕梁。
穿梭于八重礼序大门,通高的山水影壁用静穆观照和活跃的生机构建空间艺术的两元。
影壁上磅礴的「流水」呼应着接待区「高山」的庄严,空间动中有静,静默中不乏动势,一动一静间,令万物的生命节奏跃然灵动于空间气韵中。
一年好景君须记,正是橙黄橘绿时。项目开盘正值秋季,通过对季节色彩、纹理和光影的捕捉,以浅灰色石材和同色系木饰面为空间主基调,间以赭石色、古铜色、枫叶红及墨色形成点线面的渲染,温暖缤纷的秋意氛围自然唯美地呈现在眼前。
枫树亭亭如盖,在晨光暮霭中变幻着色彩,看着它洗涤一缕缕晨光,看着它映耀一片片星辰,看着它飘落在劳伦黑金水波纹的粼粼波光中。
紫山水石材吧台位于山水影壁的背面,立于洽谈区中轴的位置。立面以木纹、皮革和古铜金属的柜体为背景,赭石色的花艺延续着空间的色彩脉络。
洽谈区域的开合展现着东方礼序的中轴秩序,动线布白疏密有致,重重通高落地木质屏风间隔出左右各两个开间,勾勒着空间序列的厚重与雍容。
云,于空中点染,养空而游,侧耳倾听,水似有回音,犹如云水知音共赏烟霞。舒服地做自己,相应频率和质地的人,会被吸引自然而然地来到身边。
方寸内外开阔简静,屏风从机能上隐藏空间的梁柱结构,也作为休闲阅读的书架装置。
落地窗户收纳着园林水景的影影绰绰,小小方寸围合出一个安静的空间,坐在这里看书、喝茶或是赏玩,跟随自己的节奏感受窗外的四季流转。

阳光透过玻璃照射进来,书架上的书法小品、略带俏皮的木化石圆几、一捧小小的苔藓、又或是一株清雅的文竹……于传统和当代之间,解读着待客空间的质朴与圆融。
水墨靠枕唤醒了赭石色与灰色皮革沙发的温雅,落落高大的温润浅灰色木纹,点缀古铜金属艺术灯具,同色系手工锤纹金属圆形边几,衬一棵单株南天竺,安静而纯粹,静静感知当下的勃勃生机。

喝茶不论古今,人在草木间穿行。云卷云舒下,布置一处简单的茶席,邀友人相伴,一期一会,安安静静泡出一杯好喝的茶。
远离外界的喧嚣,VIP与签约室以米白麻布营造素雅之境,简洁的纵向线条、清寂的花艺和蕨类绿植,共同诠释着空间的雅韵与安静。

公共廊道通过小小端景创造着闲逸之趣,以顽石、铂晶太湖石、香炉、绿植点染不经意地细微角落,当代艺术的趣味灵动,丰盈着空间层次。

流水人生转瞬即逝,不如栖居湖岸,造一方自己的山水,还生活一曲清音,绿树荫浓夏日长,予内心一份自在和清凉,在此静候知音。
艺术家李雯博老师书法作品 《秋词》、《喫茶去》等
花楸树艺术工作室盆栽花艺《游园秋色》
墨驰艺术工作室手工敲铜艺术装置《流水》
墨驰艺术工作室艺术装置《福枫》、《烟霞》
硬装团队:林威、黄方志、胡晓、黄霸、孙小伟、张伟、蔡敬朝、苏玮琼、黄芷欣
甲方团队:朱凯、杨辉、刘晓娜、王哲、叶永飞、张代枫、李睿、何婷