中信城开森林湖项目围绕对“客潮文化之都”的城市定位，深入挖掘客家文化历史底蕴，融汇客潮文脉，连接起传统艺术在现代风格的传承与更迭。「探索何为归属感」，归属感通常会通过融入环境和文化需求的认可来获得。由于城市化不断改变传统文化的生活环境下，进而对民间艺术有了崭新的定义。本次设计思考穿越广阔的生活灵感，以一种敞开的状态和叙事性的空间语法，续写民间艺术以多元的可能性。

失去的艺术不难掌握

如此多的事物似乎都有意消失

因此失去它们并非灾祸

——伊丽莎白·毕肖普

放置于新语境下的对话时刻，传承传统艺术是对过去表达敬意的一种媒介。客家刺绣的文化底蕴从迭代、交织、演变中奔赴而来。光影交错间打破时空壁垒，以动人隐喻阐释新旧艺术文化间的深远对话。

斑斓的色彩是当代设计取向的表达之一。汲引色域碰撞的生命力，以传统文化的新生能量，发挥着诗性智慧。创造并兼纳人文、艺术与美学多重体验的生活情境和精神场域。

《形式生命》里，光线是形式，因为时间的循环延伸，使空间内的一切显得活跃起来。当呈现一个离散效果，从一个遥远的角度切入再见氤氲，朦胧中在空间流淌着。

“看早晨的露在葵叶上滚动，设法在脉络间维持平衡，珠玉将装饰后脑如哲如诗，而且比露更美，更在乎....”客餐厅的设计让物件在脱离历史与时间轨迹的牵引下，浸透着空间的每个瞬间，每条罅隙。

意

将这些存在看作是一道“裂痕”

渴望体现的意境可以通过这道“裂痕”

被引入某个意识形态的理想之境

楼梯的结构并未体现在夸张的形式上，而是在细节之间见微知著。通过水滴形龙头凌空于大理石之上，形成一种“滴水穿石”的共生关系，让自然的灵性串联起人文底色作为启悟。

几何元素与秩序感的交融，承载着经年累月对于理想生活持之以恒的追寻。卧室在探究色彩、肌理、以及整体平衡性之间，共同构筑了一场艺术美学与日常生活的互动。

儿童房与亲子活动区通过欢脱色彩的视觉对比，注入了趣味主题，从而兼具了美好、健康和治愈的成长环境。

依循着民间刺绣在寻找适应现代生活的表现方式上。会客厅以最大化地去强调空间的“动”，藉由错综延伸的圆，形成艺术与文化交汇的层次感——赋予空间具有故事性的延展。

形的，混沌的

未知的因素收集起来

串联点线元素的立体意蕴

设计是传统与当代许多物质和非物质的渐进融合。我们将人文底色转化为可触及的形式，带来新力量和新趣味。通过潜意识的激发和想象力的延伸着，扩散着。这不仅是游荡于空间的艺术装置，且在追踪着关于家的仪式感。将无

山脉在窗外缓缓升高，寄居于盈盈日光下，深浅不一的色泽浮动，总是维持着一种隐喻的姿态，形成空间微末的情绪场域，一种时间被放缓的生活诗意。

空中花园，抬眼望去，树色葱茏，云缭雾绕，远近都是重重叠叠的山峦，一处炭火围炉把闲暇填充得更加诗情画意，让生活以最自如的状态融汇于这片旷野之境里。

空间是一个单纯在心灵以外寻觅的一种归属感，在这种心灵归属感里面，不考虑别的偶性，只考虑它在我们精神之外呈现更加包容更具温度的状态「 朝迎日出，暮送晚霞。四季流转，只见安然 」